李源海，出生於臺灣苗栗。自小即展現極佳的藝術天分，雖然曾赴德國進修，卻因故無緣進德國藝術學院深造。返臺後積極投入水墨藝術創作，為現今嶺南畫派重要傳人之一，孜孜不倦致力於將西方文化融入東方水墨傳統藝術創作，為臺灣當代承傳中國現代水墨發展脈絡的指標人物。

從年輕時候即專心創作，並參與各類畫會，切磋畫藝並交換藝術心得。李源海於二十多歲時加入唐墨畫會，之後參與春風草堂與春風畫會等團體，在畫會的定期年度聯展支持鞭策下，累積了無數佳作。因此將畫室號為「淨心草堂」，位處偏遠鄉間，遠離塵世紛擾，讓他得以全心地投入藝術創作。此外，走遍大江南北，將天地萬物的逸趣轉化成為畫意，努力捕捉水墨畫的新思維和境界，以開闊的心胸去探索藝術的內涵與意趣。

嶺南畫派倡導的折衷中西，是以傳統東方美學作為基礎，又加上西畫之科學技法，兩者互相結合表現更加繪畫的意境與神韻，因此，嶺南派的畫風折衷中西，始終以中為本又不失其中國傳統繪畫的根源。畫意充滿生機與現實生活緊密結合，又隨著時代前進而不斷的革新發展，簡言之，嶺南畫派的融會古今而絕非古今的雜陳，嶺南畫派同時主張臨摹歷代名作，先打好扎實的繪畫基本功夫，廣納歷代繪畫名品精髓，再發揮個人創作與特色，各有所長並不斷拓展獨自風貌，打破流派化的束縛，展現新的藝術探索。

畫家無論回首過往或展望未來，除了繼承楊善深老師的淵源和風格特質，從中拓展新意，不刻意追求所謂的時代脈動，為變而變。嶺南派藝術要畫家憑著自己的智慧、悟性、感受性最深的題材去畫，皴法點、線、面中鋒筆法，墨的積散等都要解放，如何掌握繪畫的元素，如何使畫面靈活有生命，如何在完美的一筆中出現缺欠的美感變化，如何誇張畫面的張力，如何的超越想像的表現，和如何進入陌生的境界和奇險，把畫推向更深邃和不可捉摸，這才是嶺南繪畫世界生命的超越和追求的境界。

李源海不斷的突破繪畫新境，這也證明了石濤在畫語錄中提到「筆底下決出生活」的說法緊密的結合，莊子提到藝術創作要「坐忘」、「心齋」的修行態度。德國哲學家康德也曾說「藝術是無關心的滿足」。佛家也說「無住生心」在在的說明了創作者要去除與創作原動力無關的雜念，才能有自己的定見，大膽的去嘗試和突破，筆墨也才能在畫面上悠然自在的運行無阻。